Модуль 0

Введение: цели, задачи, этика, обзор инструментов

Результат модуля:

Участник понимает, для кого создан курс, под какие задачи он подходит, какую роль нейросети играют в работе креатора и как мы будем использовать инструменты на протяжении обучения.  

После модуля ученик умеет:

  • различать задачи курса: контент для брендов, личные проекты, арт-видео, портфолио;
  • понимать, какие инструменты будут использоваться и зачем (без технопаники);
  • ориентироваться в базовых принципах этики: работа с референсами, авторским правом, стилями;
  • формулировать свои цели на курс: чего он хочет добиться к финалу (визуал, портфолио, деньги).

Модуль 1

AI как мозг креатора: ChatGPT, промпты, сценарии, продвижение

Результат модуля:

Участник осваивает ChatGPT как рабочий инструмент: для идей, сценариев, структурирования проектов и продвижения. Учится писать промпты так, чтобы ИИ реально помогал, а не мешал.  

После модуля ученик умеет:

  • использовать ChatGPT как ассистента: генератор идей, сценарист, редактор текстов;
  • писать понятные промпты: с контекстом, ролью, задачей и ограничениями;
  • собирать сценарную структуру для видео: от тезисов до сцен и ключевых кадров;
  • использовать JSON-структуры для сложных запросов (например, шотлист, план ролика);
  • получать от ChatGPT рекомендации по контенту и продвижению креатора (контент-план, идеи рилс, форматы кейсов).

Модуль 2

Генерация изображений для задач бренда
(Nano Banana, Seedream, Sora и др.)

Результат модуля:

Участник осваивает генерацию статичных изображений под конкретные задачи бренда: продукт, сцены, интеграция товара, нейрофотосессии. Понимает, когда использовать текст, референс или коллаж.  

После модуля ученик умеет:

  • выбирать инструмент под задачу (Nano Banana, Seedream, Sora и др.) и понимать разницу между ними;
  • генерировать изображения по текстовому запросу с контролем стиля и настроения;
  • работать по референсу и по коллажу из референсов, управляя композицией и атмосферой;
  • интегрировать реальный продукт в цифровые сцены (продукт, косметика, одежда, украшения и т. п.);
  • создавать «нейрофотосессии» — серии образов для бренда или человека вместо/в дополнение к реальной съёмке.

Модуль 3

Midjourney и персональный стиль креатора

Результат модуля:

Участник осваивает Midjourney как инструмент для создания устойчивого визуального стиля. Учится строить свой визуальный язык и повторяемые решения, а не разовые случайные картинки.  

После модуля ученик умеет:

  • уверенно работать в Midjourney: понимать особенности и ограничения;
  • писать промпты именно под MJ, используя его сильные стороны;
  • интегрировать продукт и персонажа в сцены, создавая серию, а не одиночную картинку;
  • выстраивать собственный визуальный стиль: цвет, композиция, настроение, повторяемые приёмы;
  • собирать мини-гайд по своему стилю (moodboard + описания + примеры), чтобы масштабировать его на будущие проекты.

Модуль 4

Генерация видео под контент и бренды
(Kling, Veo3, MJ-видео)

Результат модуля:

Участник учится создавать короткие ролики под реальные форматы: сторис, рилс, рекламные креативы, арт-видео. Осваивает генерацию видео по тексту, картинкам и ключевым кадрам.  

После модуля ученик умеет:

  • понимать возможности и различия Kling, Veo3 и видео-функций Midjourney;
  • формулировать текстовые запросы под видео так, чтобы движение было осмысленным, а не случайным;
  • оживлять статичное изображение: превращать афишу, обложку или постер в движение;
  • создавать видео по двум ключевым кадрам (морфинг, переходы между состояниями/сценами);
  • собирать ролики под конкретные задачи: под сторис бренда, под рилс, под арт-контент.

Модуль 5

Звук и озвучка для AI-видео (Suno, голос, Veo3)

Результат модуля:

Участник понимает роль звука в восприятии визуала, осваивает базу по генерации музыки и работе с голосом/озвучкой для своих роликов.  

После модуля ученик умеет:

  • понимать, как музыка и звук влияют на ритм и эмоцию в ролике;
  • генерировать музыку в Suno под конкретное настроение, стиль и темп видео;
  • подбирать референсы для звука и использовать их в генерации;
  • готовить текст для озвучки (структура, паузы, ритм) и использовать синтетический голос там, где это уместно;
  • синхронизировать звук и картинку на базовом уровне (через выбранные инструменты и/или монтаж).

Модуль 6

Визуальный язык: ракурсы, композиция, цвет, режиссура, монтаж

Результат модуля:

Участник учится мыслить визуально: не просто «генерировать», а строить читаемые, выразительные кадры и последовательности. Понимает, как управлять ракурсом, крупностью, композицией, цветом и монтажом в контексте нейрогенерации.  

После модуля ученик умеет:

  • задавать ракурсы и крупности в промптах и через референсы, понимая, как это влияет на смысл кадра;
  • строить сцену: вход, развитие, выход — и закладывать это в запросы и раскадровку;
  • контролировать композицию: центр внимания, баланс, движение взгляда;
  • работать с цветом как с инструментом настроения и айдентики бренда/стиля;
  • монтировать короткие ролики: под ритм, под смену состояний, сочетая сгенерированный и реальный материал.

Модуль 7

Портфолио, кейсы и упаковка результатов

Результат модуля:

Участник собирает из сделанных за курс работ живое портфолио и оформленные кейсы, которые можно показывать клиентам или работодателям.  

После модуля ученик умеет:

  • отбирать свои работы под цели: брендовые, арт, учебные;
  • оформлять кейсы по структуре: кто клиент/задача → решение → визуал → результат/вывод;
  • собирать портфолио в удобном формате: сайт, PDF, подборка в соцсетях;
  • презентовать свои проекты: коротко объяснять, что именно он сделал и какую задачу решал;
  • использовать результат курса как основу для дальнейшего роста (портфолио начального/среднего уровня).

Модуль 8

Монетизация и работа с клиентами

Результат модуля:

Участник понимает, какие форматы работы с клиентами возможны, как упаковывать свои услуги и как разговаривать с заказчиком, который мало понимает в нейросетях.  

После модуля ученик умеет:

  • различать форматы работы: разовые визуалы, пакеты, сопровождение, обучение;
  • понимать принципы ценообразования: за что именно он берёт деньги (объём, сложность, сроки, права);
  • кратко и понятно объяснять клиенту, что он делает и какой результат можно ожидать;
  • формировать простые офферы под разные типы клиентов (локальный бизнес, онлайн-бренд, эксперт);
  • видеть, как вписать нейровизуал в уже существующую профессию (фотограф, дизайнер, маркетолог, продюсер).
На сайте используются файлы cookie. Продолжая просмотр сайта, вы разрешаете их использование. Политика конфиденциальности